А.Адан. "Жизель".

Балет в 2-х действиях.
Либретто Т.Готье, Ж.Сен-Жоржа и Ж.Коралли.
Балет сочинен Ж.Коралли, Ж.Перро и М.Петипа.

Маленькая тихая деревушка. Здесь живут простодушные бесхитростные люди. Лесничий Ганс любит юную девушку Жизель. Но с тех пор, как в деревне поселился красивый охотник Альберт, Ганс понял, что его мечты о свадьбе напрасны. Жизель и Альберт полюбили друг друга. Любовь к прекрасному юноше светлой радостью наполнила чистое, детски доверчивое сердце Жизели. Она и не подозревает, что Альберт - переодетый граф. Во время охоты в деревушке останавливаются на отдых со своей пышной свитой старый граф и Батильда, невеста Альберта. Жизель приветливо встречает их, Батильда дарит Жизели к свадьбе красивое украшение.

Ганс находит в домике Альберта его серебряную шпагу с графским гербом. Начинается крестьянский праздник окончания сбора винограда. Среди танцующих пар весело кружится Жизель. Внезапно в круг танцующих врывается Ганс и, показывая шпагу, раскрывает обман Альберта. Жизель с негодованием отстраняет Ганса и ждет, что скажет Альберт. Но тот молчит. Появление старого графа и Батильды подтверждает страшную правду слов Ганса. Жизель потрясена. Рухнул светлый мир ее веры, надежды мечтаний. Жизель теряет рассудок и умирает.

Тихое деревенское кладбище. В лунном сиянии появляется Мирта, повелительница виллис. К ней со всех сторон спешат легкие видения - виллисы. В белых подвенечных платьях, со свадебными венками в волосах кружатся они в ночном танце. Угрызения совести приводят Ганса на кладбище. По приказу Мирты виллисы кружат его в хороводе до тех пор, пока он не падает замертво.

Происходит торжественный обряд обращения Жизели в виллису.

Альберт не может забыть умершую Жизель и приходит на ее могилу. Виллисы окружают юношу. Ему угрожает страшная участь, постигшая лесничего. Но рядом с ним возникает легкое видение Жизели. Ее нежная любовь оберегает Альберта от гнева виллис и сохраняет ему жизнь. С рассветом виллисы исчезают, исчезает и призрачное видение Жизели. В душе юноши остается глубокая скорбь о навеки утраченной любви чистого и преданного сердца, любви сильнее смерти.

"Жизель" - один из старинных классических балетов. Впервые это название появилось на афише Парижской оперы 28 июня 1841 года. Уже свыше ста лет Жизель не сходит с балетной сцены, сохраняя свое очарование и для современного зрителя. Основой для создания балетного сценария послужило предание о виллисах, упоминаемое Г. Гейне в его книге "О Германии". Существует сказание о ночном танце, известном в славянских странах под названием виллис . Виллисы - это невесты, умершие накануне своей свадьбы; эти бедные создания не могут оставаться спокойными под могильными плитами. В полночь они встают, собираются в группы на большой дороге, и горе юноше, который им повстречается: ему придется танцевать с ними до тех пор, пока он не упадет мертвым.

Известный французский писатель Теофиль Готье, увлеченный видениями ночной поэзии , пытается сочинить балет. Но мастер слова не смог свой интересный художественный замысел самостоятельно приспособить к условиям балетной сцены. Он обращается за помощью к либреттисту театра Сен-Жоржу и балетмейстеру Ж.Коралли. В таком содружестве авторам удалось, отвечая на возникшие требования века к хореографическому спектаклю, создать искусный сценарий с тонко развертывающимся действием. Авторы проявили понимание задач балетного сценария. Во всех мельчайших подробностях сценарий сочинен в расчете на хореографическое решение. Отражая романтическое направление, господствующее в литературе XIX века, легенда о светлой чистой любви простой крестьянской девушки Жизели развертывается в двух планах - реальном и фантастическом. Реальная человеческая драма Жизели происходит на фоне крестьянского быта и продолжается в фантастической картине ночного танца виллис.

Простодушная, чистая любовь Жизели, свободная от всяких низменных побуждений и предрассудков, приходит в столкновение с жестокой действительностью. Грубое, безжалостное оскорбление любви вызывает в душе этого трогательно кроткого и хрупкого существа нестерпимую боль. Душевное потрясение приводит Жизель к безумию и смерти. В горе и отчаянии приходит на могилу Жизели ее возлюбленный. Танец разгневанных виллис угрожает ему смертью. Но самоотверженная любовь Жизели нежно оберегает и спасает юношу. На рассвете исчезают призрачные видения. В душе юноши остается глубокая скорбь по утрате любви чистого, верного, преданного сердца, любви сильнее смерти. Музыкальным соавтором Жизели был одаренный французский композитор XIX века Адольф Шарль Алан (Адан), утвердивший романтическое направление в развитии французского балетного искусства.

Музыка Жизели трогает слушателей своей искренностью и наивной прелестью старинной народной французской музыки с ее чисто французским изяществом и грацией. Музыка Жизели ближе к сюите, чем к крупной симфонической композиции, привнесенной позднее в балет Чайковским и Глазуновым. Но при всей скромности замысла композитора Жизель значительно возвышается над музыкально-шаблонным сопровождением балетов того времени. Большое достоинство музыки Жизели в ее чуткой, отзывчивости к тому, что происходит на сцене. Через весь балет проходят два основных мотива - мотив сцены любви и мотив танца любви . Первый, возникая при свидании Жизели с Альбертом в первой картине, звучит затем в замедленном темпе в сцене безумия и в ночном танце. Мотив танца любви появляется в финале второй картины, напоминает о себе в финале второго акта и затем в воспоминаниях Ганса на могиле Жизели. Эти мотивы своим повторением как бы напоминают слушателям о том, что произошло. Музыка Жизели радует слух ясностью мелодического рисунка, гибкой танцевальной ритмикой и красочностью оркестра. Тонкий знаток и ценитель французской музыки, П.И.Чайковский, по его собственным словам, усердно читал партитуру Жизели.

С постановкой этого балета связаны имена четырех балетмейстеров. Хореографическая основа балета была создана балетмейстером Ж.Коралли. В его редакции балет и был поставлен в 1841 году на сцене парижской оперы. В 1842 году Жизель была перенесена Петербургским балетмейстером Титюсом на русскую сцену. Ж.Перро внес в балет свои коррективы и в 1856 году известный русский балетмейстер М.Петипа, сохраняя общий стиль спектакля, талантливо завершил его хореографию.